【练笔】川崎小子 – VOL.38坠入谷底

VOL.38 坠入谷底

人生有起有伏。

听闻那件事的时候,我一下子如坠深渊。

当时是90年代前期。

事务所的会计担当突然把我叫去。

说是“伯母的处境相当不妙”。

貌似父亲之前来事务所求助,所以才得知此事。母亲的欠债已经上升到数亿日元的规模。

我的工资,一直通过事务所交给母亲代为保管。理发师的母亲似乎将这些钱和自己赚的钱拿来当本金开店,还在我不知道的地方以我的名义购置了好几处公寓。

然而,随着泡沫经济破灭,事情闹大了。

和母亲联系了之后,母亲只会哭着说“对不起。。。”

我整个人都懵了,大叫“到底是想怎样!?”。可是,在东山家,有能力帮她还债的人只有我。

从那一天起,我背负了巨额的债务。

现在想来,母亲是为了我的将来考虑,不想让钱白白浪费吧。谁叫她赶上了这么个时代。

然而,从小在我心里,母亲一直是“绝对的存在”,非常凶,绝不会犯错。对我来说,母亲的形象一下子崩塌让我更受打击。

在我面前的母亲,柔弱,神情呆滞。

那件事之前,听说母亲和父亲的关系就不太好。虽然开始共同创业,但随着母亲的借债越欠越多,父亲也被逼到走投无路了吧。

有一天,妹妹打来电话向我求救。“哥哥,救命!”。我连忙冲到川崎的老家,只见家中一团乱,到处都是损坏的痕迹。

夫妻间的争论,只有当事人才了解。但我觉得,与其继续这样的生活,还不如分开。过了不久,两人就离婚了。

我情不自禁冲母亲发火了。

让孩子遭受这种罪,还不如一开始就不要结婚,也别要小孩。

虽然我也知道,结婚并不能尽如人意。

关于欠债,我和事务所的财务商量,想办法还债。

事务所的工作人员设身处地为我着想,当时由衷地体会到加入杰尼斯事务所的好。这件事只有一部分的工作人员知道,我也得以有勇气从深渊爬上来。

我先是搬离了租金不菲的公寓,然后重新审视了自己的生活。

说实话,那时的我夜夜笙歌,举办了不少宴会。与其说喜欢喝酒,不如说更喜欢那里的对话。不知不觉间参与的人数逐渐膨胀,饮食费也达到了惊人的地步。

工作方面,需要有畅所欲言的场所。但缩小规模后,我发现比起一群人,有限的人数可以进行更深入的交流。和朋友在自己家里吃饭的机会也增多了。

感谢事务所并没有为了还债而增加我的工作量,还是和以前一样给我工作。

幸运的是进入二十一世纪以后,终于差不多把债还清了。

话虽如此,欠债的日子犹如头顶乌云,我再也不想体验那段经历了。

记得还清债务的那天,整个人神清气爽,兴奋地在事务所里做了“胜利”的手势。

当时,还明白了另一件事。

我的身上,流淌着不善经营的母亲的血。

所以,除了这份工作,绝不染指其他行当。

这件事是我的人生转折点,使我重新审视了自己,更能专心地投入工作。

第三章  完

【练笔】川崎小子 – VOL.37进退两难

VOL.37 进退两难

出道五年后,身为《少年队》的一员,我们开始思考。

做我们真正想做的事。

这时候的我们,工作渐渐有了自信。staff也为我们准备了与年龄相符的优雅成熟的曲风。尽管如此,我们还是有着强烈的愿望,希望通过自己的双手创造出新的天地。

当时,比我年长一岁的尾崎丰蹿红。自编自演自唱的身影,在我们看来也是极具冲击。

人对于自己没有的事物总是心生向往。

在我们心里,也产生了对于创作和“音乐人”的憧憬。

感觉自己只是走在别人铺好的道路上。

实际情况绝非如此,但在当时,未能体会。

我们只不过是歌手。

创作环节由专业人士投入心血作曲,我们要做的是完成自己的使命而努力。

歌曲一旦发表,与其说是我们自己的作品,不如说是大家共享的回忆,并不是靠歌手的一己之力可以实现的。

但是,我们意识到这一点,还需要两,三年的时间。

当时还太年轻,过于急进。

staff希望我们做的事,和我们自己想做的事,渐渐产生了分歧。

另一方面,粉丝希望看到的,也和我们想的不一致。对于偶像出身的我们,粉丝自有她们的期望。

没有粉丝,就没有我们。

施加在身上的期许和我们的理想,中间的鸿沟越来越深,在演艺圈是无法留到最后的。

鸿沟必须填补。为此,一定程度上必须扼杀自己的理想,但要做到这一点很难。

想做的事,与希望我们做的事,两者间的反差。

我开始进退两难。

恰好那个时候,《夜晚的Hit Studio》等多个节目进入90年代后消失,电视潮流从音乐节目转向了流行剧,音乐成了创作型摇滚乐手的活跃之地。虽说时代的潮流无法阻挡,但我们有自己该做的事。

少年队的活动,几乎只限于一年一度的音乐剧《PLAYZONE》。但只要团还在,为了团也要努力solo。

三人难得聚在一起,比起腼腆,其实不知道该说些什么。

奇怪的是一站上舞台,三人的“本质”就能体现出来。

老实说,Nishiki因为年长的关系,我对他有所顾虑。我很清楚他如果动真格,会有多厉害。在漫长的岁月中,我们只有一次拳脚相向。在某场演唱会上,因为舞蹈没合上,一下场就开始打架。

另一方面,我和植草却是经常打打闹闹。不管从好的方面,还是不好的方面说,他真的是“不拘小节”。要点燃他的激情很难,好想对他说“拿出干劲来啊!”,有时为了激怒他能够认真起来,我还会故意说些挑衅的话语。

事实上,约摸在十年前,三人有段时间相处并不好。

我们并没有激烈的争执,但就是缺少沟通,话不投机。我开始思考这样下去真的好吗。

经历过那样的时期后,如今又可以和睦相处。2008年《PLAYZONE》的最终场,我们尝试了互相为对方导演。这么做很有趣,公演结束后,植草来到休息室,对我说道。

“我们以后,还要继续开少年队的演唱会哦”。

新的一页又开始了。

【练笔】川崎小子 – VOL.36冲绳的回忆

文中并未提及井筒是男是女,我只是想当然以为是女的。。。嗯

VOL.36 冲绳的回忆

电视剧和电影的外景中,当地民众的交流和鼓励有时能带给我莫大的动力。

二十岁拍《新选组》的时候,在炎炎夏日的京都,我快要不支倒地。这时候拯救了我的人,正是东映摄影所担任盘发的,名叫井筒的发型师。

她给我送来刨冰,在休息室为我做寿喜锅,慰劳我这个对京都一无所知的新人。

如果没有她的鼓励,我是撑不过那么高强度的拍摄的吧。

1992年,我第一次去了冲绳。

为了出演NHK大河剧《琉球之风》。虽说这是杰尼斯事务所的艺人第一次主演大河剧,但不论是事务所还是我在内,都不是特别积极。

冲绳是一个伤心之地,作为太平洋战争的地面战场,付出了惨烈的牺牲。我寻访战争留下的痕迹,思索着冲绳的历史。

陈舜臣先生原著的《琉球之风》,从琉球的视角出发解读历史。是一部迄今为止未曾有过的充满挑战精神的电视剧。

让Yamatonchu(大陆人)演Uchinanchu(冲绳人),并非易事。题材不为人知,在处理上也有难度。虽然有着各式各样的困难,但由荻原健一扮演我所饰演的杨启泰的父亲,泽田研二扮演琉球王,小林旭扮演德川家康,江宁彻扮演谢名亲方,室田日出男扮演岛津义久。。。这些充满魄力的演员齐聚一堂,只有在大河剧里才能得见。

扮演一个虚构的人物在大河剧史上也属特例。我的弟弟,杨启山由渡部(笃郎)扮演。

曾经是独立王国的琉球(冲绳)文化,与日本,中国都不同,自成一派。

我到当地之后,学习了琉球三线和琉球舞蹈以备不时之需。然而,故事中,我扮演的杨启泰将一生奉献给了琉球的政治,弟弟杨启山则从艺学了舞蹈。至今仍然觉得,我和渡部君的角色互换一下也挺好的吧。在旁看着一脸茫然练着琉球舞的渡部君,不由心生羡慕。

那一年,首里城刚复原,所以也用于外景拍摄。其壮丽雄伟,让人啧啧赞叹。

我们还在本岛中部的读谷村搭建了巨大的布景,我在那里待了一个月以上。

令人吃惊的是,当地民众非常欢迎我们的到来。

猪肉大餐,山羊汁。。。冲绳的美食一道又一道地端来。

最震惊的莫过于,冲绳人民异常的开朗和善良。为什么他们能热情成那样,我感到不可思议。

回顾17世纪至今的冲绳历史,冲绳的悲剧是一例极端。日本国内没有其他地区像冲绳那样饱受欺凌,时至今日民众的情感已被蹂躏殆尽。然而,为什么还能这么开朗,这么亲切呢?

在那份善良的背后,是无尽的悲痛。是经历过这一切的人们的坚强与温柔。冲绳人民精通音乐,懂得享受人生,这得益于他们富饶的文化背景。

《琉球之风》除了开头和结尾,收视率在大河剧中并不出彩。但是,之后配音替换成Uchina-guchi(冲绳方言)在冲绳播出的时候,却取得了惊人的收视率。因为这部电视剧饱含了冲绳人民的情感吧。

我也思考了电视剧存在的意义。叩问不为人知的历史和社会,提供这些内容是电视剧的职责。

我能够出演留在冲绳人民记忆中的作品,至今仍然感到骄傲。

【练笔】川崎小子 – VOL.35泡沫之中

VOL.35 泡沫之中

我们出道的1985年,社会正朝着泡沫经济奋勇前进。

东京的房地产招牌如雨后春笋冒了出来,各处都在开香槟庆祝。光是来往于电视台和宿舍之间看到的街景,就能反映出这个浮华世间的缩影。

我们周遭的环境也在变。像是《夜晚的Hit Studio》这类出场的音乐节目,观众急剧增多。在摄影棚出口“蹲点”的人数也是一下子激增。

去外地的时候,有五十辆“追车”跟在身后。

尽管如此,我们对自己的人气还是没有什么实感。因为我们见过火柴每次外出,后面都跟着一百辆车。

当时心里纯粹在想,“我们是三个人,只有一半的50辆嘛”。

第一次感受到自己的人气,是在和粉丝的“握手会”上。很多地方都举办过,但在大阪城HALL和一万两千人握手那次,握了九个小时。

几乎没时间休息,到最后手都麻了。粉丝的热情,我们实实在在地感受到了。

在东京新宿ALTA前举办的握手会上,也聚集了一万多人。

神奇的是,站在聚光灯照射的舞台上,观众席的反应反而不如伴舞的时候看得真切。眼前犹如一片黑夜中的汪洋大海,自己就像是在这黑暗的海中游泳的感觉吧。

仿佛在追赶我们一般,87年,我们的后辈,光GENJI出道了。

宛如耀眼的星辰,穿着轮滑鞋登场的他们,在我们看来,也是“冲击十足”。

他们的人气高到可怕,音乐节目的排名和我们对调,第一到第三全是光GENJI的歌,我们连续几周都排在第四。

甚至感觉,我们的粉丝和他们的粉丝,一下子互换了。

杰尼斯粉丝的选择简单明了。

“喜欢”或“不喜欢”。

我们是“被选择的一方”。所以,不管什么结果,都必须承受。

有时候,还必须等待着严酷的回答。

演艺圈将“人气”作为评价艺人的指标,在这点上真是个残酷的世界,残酷到无以复加。

这份残酷,出道前我们在火柴,小俊华丽的舞台背后也感受到了。所以,光GENJI登场的时候,我们可以相对冷静地审视自己所处的状况。

我们不像他们,没有接近百万的销量。因此,怎样让组合活得更长久,三人认真地商讨,工作人员也给予了很多意见。

就我个人而言,不光是模仿迈克尔杰克逊跳舞,而是要找到自己的特色。迈克尔的舞,只有他跳才有味道。于是,我决定在舞蹈中加入弗朗明戈的要素,使舞更具成熟的魅力。

在演艺圈最重要的,不光是展现出专业人士的生活态度,首先作为一名社会人,是否认真地活着。对待工作方面,精神和肉体上的自觉自不用说,人性也遭受拷问。

如果本人没有这份自觉,偶像就像泡沫一样消失得无影无踪。不论人气多高,过个几年就会大变样。

在那个泡沫经济的年代,我们一边切身感受着演艺圈的泡沫,一边注视着自己未来的前进方向。

【练笔】川崎小子 – VOL.34寄居者

VOL.34 寄居者

其实,我并不是一直一个人住。

J桑借给我的公寓,一个人住未免太大。虽然谈不上是这个理由,但“寄居者”很快出现了。

他们就是出道前的TOKIO。

事务所拜托我,帮忙照顾这几个前途有望的新人。

先是山口(达也)和国分(太一)搬了进来。不久,松冈也来了。之后,和长濑轮番入住,我留下他们,自己搬离了公寓。但因为新家离得很近,所以我一直在照顾他们。

他们自己做饭,我有时间的时候会请他们出去吃,或者给他们零用钱“自己去吃”。正处在发育期的这群人食欲惊人。烤肉一个人吃五人份根本是小菜一碟,长濑可以吃十人份。多亏了我,长濑的个头才能长这么高。在外碰到好吃的,我也会买下来带回去给他们吃。

我经常开玩笑说,“如果没有TOKIO,我早就盖好房子了”,也不全是假话。

曾经的合宿所生活,让我学会了一件事。集体生活,无规矩不成方圆。我是一名“平等主义者”,打扫卫生和扔垃圾的人选都是我和太一,山口决定的。不守规矩,就别谈共同生活。

山口人聪明,做任何事都麻利。由他打扫卫生,可以把屋子擦得蹭蹭亮。可太一不同,破了三次规矩。我真的怒了,“给我滚!”。和事务所也报备过了,“我把他赶走了”。

他离开之后,我在房门口看到他留下的一封信,《致东山先生》。上面写道,“我不会再违规了”。“那,这次是最后一次”,我刚原谅他,他立即就回来了。

现在看到电视上主持节目掌控全局的他,想到这人“以前自己都管不了啊”,对他的成长感到欣慰。

太一和山口经常给我揉肩,揉得真是太舒服了。我再也没有遇到比他们更优秀的按摩师了。

事务所里,松冈的性格和我最为相似。别看他那样,对时间严格遵守,一丝不苟。也很注重礼仪。因为拍《必杀仕事人2009》,我和他在京都待了八个月。每天,我们都认真交流各自的意见,过得很有意义。他会早一步到片场习惯现场的氛围,这点和我很像。

长濑正好相反,一旦睡下去怎么也叫不醒,这点已经人尽皆知。没人比他更任性了吧。然而,一旦正式上场,集中力也是非常惊人。他是真正的天才。

年龄最大,却让人觉得“青葱”的是城岛(茂),他有着不畏强权的勇猛,但做法有些时候不分场合,有失偏颇。我一发火立即就反省也很奇怪。每年我过生日都会打电话过来,有着恪守礼节和体贴的一面。

正因为是这五个人,我也没什么顾忌。

看了他们的演唱会后,我曾经狠狠地骂过,骂他们察觉不出观众席上的氛围。他们或许会觉得不快,但我是狠下心肠才这么说的。

如今他们活跃在第一线,我还仗着老大哥的身份指手画脚是有点不妥。但TOKIO对我而言果然是特别的存在。

因为一直在身边看着,我知道他们究竟有多努力。同时,也是一群心肠很好的人。